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| リバーブ以外に、音の前後感を創り出すのに活躍するエフェクトがEQとコンプレッサーです。ビルトインEQは操作性も簡単かつ、目で周波数帯が確認できるので、非常に便利です。不必要な周波数帯をカットしたり、強調したい周波数をブーストするために使うのが一般的です。 |
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| EQ |
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| また、音を前に出すためにコンプレッサーもよく使われます。多くは音をツブして音圧を上げるために使用します。 |
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| コンプレッサー |
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| 私の手法ですが、先月紹介したように、マルチバンド・コンプをドラム専用バスやベース専用バスにかけます。ここで、EQをマルチバンドの前にかけて、不必要な周波数をカット。この場合、ノッチ・フィルター的に、一部分だけカットするのです。こうして輪郭のあるスッキリした音にしたうえで、マルチバンド・コンプをかけます。……と、コンプとEQの話だけで、1冊分の本ができてしまうくらいなので、使用方法はこのくらいにしておきます（笑）。 |
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| オートメーションもミックスでは欠かせないテクニックです。 SONARではエンベロープ入力ツールがあります。 |
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| エンベロープ6タイプ |
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| これには、フリーハンド、Sine（正弦波）、Triangle（三角波）、Square（矩形波）、Saw（ノコギリ波）、ランダムという6つの波形ツールがあり、これらをセレクトしてエンベロープを描けば、簡単にオートメーションができます。 |
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| ミックスはバランス調整です。フェーダーとPAN で調整し、部分的にはオートメーションを描きます。さらに、エフェクトを使用して、再びバランス調整と、何度も何度もフェーダーやPANを操作していきます。ミックスをする上で、いきなり全トラック再生してしまってはバランスがとれません。私がミックスする順番は以下です。 |
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| 1. |
リズム隊（ドラムやパーカッションとベース） |
| 2. |
リズム隊＋上モノ楽器1（ギターやピアノ、オルガンなどのコード楽器） |
| 3. |
リズム隊＋上モノ楽器1 ＋上モノ楽器2（ブラスやストリングス、ギターソロやシンセなどトリッキーなものも含む） |
| 4. |
リズム隊＋上モノ楽器1・2 ＋ボーカル（メロディ） |
| 5. |
リズム隊＋上モノ楽器1・2 ＋ボーカル＋コーラスパート |
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| これを2〜3日かけてミックス・ダウンを完成させていきます。仮ミックスをCDに焼いて、いろんなモニター・スピーカーでモニタリングしていきます。では、最後に、第2回・3回・5回で使用してきた曲の完成形をさらっと、お聴きください。 |
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| SONAR5の連載いかがでしたでしょうか？ ここからは、私の私的な意見を中心に話をしたいと思います。 |
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| 私自身、Digital Performer3からSONARへ移行した人間です。 SONAR3からなので、3年ぐらいメインソフトとして使っています。典型的なMacユーザーだった私が、SONARへ移行した理由は、VSTが使えること、ループ素材が簡単に扱えることでした。さらに、Mac OSXになったことも手伝って、Windowsをメインマシンにしたのです。そして、SONAR3を選んだのは、レキシコンのリバーブも大きな理由です。とはいえ、アレンジの仕事の関係で、Cubase、Logic、Digital Performerのファイルを使うこともあるため、たいていのDAWアプリケーションは今も使っています。そういえば、以前、samplitudeやLiveも使っていたなぁ（笑）。 |
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| 私がSONARを使い続けている理由は、ユーザーの意見がバージョンアップに多く取り入れられていることです。そして、ローランドの技術が少しずつ搭載されていくこと。次のバージョンアップで、どこまでローランドの技術が統合されるか楽しみです。SONAR5では、V-Vocalまでいったので、次回も驚かせてくれることを祈りつつ。 |
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| 読者のみなさま、半年に渡り、ありがとうございました。また、いつかどこかで！ |
